领先，让咱们恭喜董子健的导演首作《我的一又友安德烈》徐雅，取得了本年东京海外电影节的最好艺术孝顺奖！！！

哇！！！

极端有排面！！！

小董你的确不错！！！！

提及来很有缘份，《我的一又友安德烈》是咱们本年在东京海外电影节看的第一部电影。

是以，亦然一上来给了咱们一个开门红。

第一次作念导演的董子健，推崇比咱们联想中要更稳，也带来了不少的惊喜。

不仅自编自导自演，电影如故改编自双雪涛的同名演义，且，找来了好一又友刘昊然主演。

在这部电影里，你也会再一次看到阿谁很有灵气、很有少年感的刘昊然。

以致你会认为，对啊，刘昊然就该是这个神态嘛。

果然，如故最懂你的东谈主最会拍你！

要是你很可爱双雪涛原著的话，也不错宽心。

因为，你既会在这部电影里看到一些特有的作家气质，而这也恰巧与演义的精神极端契合。

概况不错这么说——是董子健遴荐了这个故事，故事也遴荐了他。

在双雪涛的诸多演义里，《我的一又友安德烈》是比较非凡的一部。

一方面，它改编自双雪涛故人的履历，自身就存在一层实验主见的底色。

另一方面，它的主题——童年、同学和成长，也更具有普适性。

比较起双雪涛其他的作品，《安德烈》和读者的距离是更近的。

可能也恰是基于这少许，在电影改编的历程中，董子健将叙事从插叙改成了双线并行。

看完电影，你会认为这其实是一个很妙的改编想路。

在影片当今的时候线里，李默还是成亲立业，沉迢迢回乡为父亲奔丧。这总共上因为大雪封路，是以变得特别坚苦。

好在，他遭受了昔日的一又友安德烈，两东谈主得以合资同业。

借由这么的一种边幅，董子健将咱们扫数东谈主，都转酿成了故事里的“我”——

咱们踏上一场更为具像化的路径。它由畴昔和当今的影像交织而成，它伴跟着谰言、遮蔽和自我专揽，是被好意思化的记念和迷雾重重的实验。

但最终，它将直抵一个东谈主的内心。

多年的隔膜，就像那场尘封的大雪，终将在这漫长的路子中消弭。而在到达绝顶以前，丢失的童年和真相，也将要浮出水面。

在故事的两条叙事线里，影像的格调可谓大相径庭。

实验是冷峻的，漫天大雪让东谈主感受到无穷的隔膜。在一个又一个阴寒的雪夜，东谈主遽然地抓着标的盘，车前灯像凛凛的刺刀，一下下地扎进黑私行。

这亦然导演的刻意为之。不管演员的气象，如故镜头话语的铺陈，都在营造一种距离感，或者说，制造一种悬念。

他们被大雪埋在了实验，困在了实验。他们丢失了畴昔，也不知谈改日在那里。

与之比较，回忆反而是拒接的、是澄澈的。它和不雅众之间莫得距离，因而被勾画出了一层情面世故的人烟气。

回忆里所论说的，是两个“差生”的友情。

李默是一个看起来心辣手狠的初中生，油滑、爱踢球，“不智慧”。

他的好一又友安德烈则是一个“不广大”的天才。他胆子超大，超有个性，他又很智慧，小小的脑瓜子里想考着许多机密的形而上常识题。

独一的污点，就是“不广大”。

尽管有着极佳的理科禀赋，他数学闇练却只可考32分，比李默考得还烂。

为什么呢？

并不是因为他不会作念卷子，而是他认为敦厚教的定理太啰嗦，想把公式改得节略少许。

影片的前半段，娓娓谈来地论说了一段剑走偏锋的友情。两个边缘化的少年，两个不被看到的“异类”，坐在教室的边际里，相互取暖，诊疗相互。

安德烈是个“怪”小孩，莫得东谈主懂他，唯有李默不错懂。

李默亦然个“笨”小孩，莫得东谈主抚玩他，唯有安德烈坚信他能作念第一。

他们都很沉静孤身一人，但因为有了相互，是以不再沉静孤身一人。

在影片后半段，故事缓缓揭示了少年们笑貌背后伤疤累累的一面，叙事的视角也缓缓变得更为宏不雅。

当你看到了他们的家庭和他们所身处的期间，也就愈加看到他们关于相互的兴致。他们承载了相互的逸想和但愿。要编削，要离开，要在围困和出走之间找到我方的路。

明确了这少许之后，再回到影片的来源，也就更能证实到双线并行的深意。

成年后的李默还是走出去了，那么，他为什么还要讲究呢？

要是说，童年回忆所描摹的是咱们东谈主生的上半场，是对抗、起义和逃离。

那么，成年后的李默，则让咱们看到了东谈主生的另一面。

成长并不老是一件好意思好的事，它也意味着阵痛、失去。

咱们都在长大的历程里，丢失了一些东西。这背后是无奈，是和洽。概况你不错逃离，但总有些东西无法割舍。它们是你永恒要职守的东西，是你东谈主生的一部分。

这场被围困的路径，其实亦然李默重新找到我方的路径。它让咱们看到了另一种作家性的内省。

而关于李默来说，安德烈到底意味着什么呢？

概况，故事的谜底，早就藏在问题自身。

他们既是气运的共同体，亦然一双判然不同的对照组。

你是“李默”，你曾遭受过这么的一个安德烈，旁不雅他的气运。你是“安德烈”，你心里刻着“烈”的座右铭，你曾想要酿成他。

在成长的历程中，每个东谈主都曾有过阿谁反叛的阶段，想要对抗泰斗、对抗规矩，想要作念我方、只作念我方，保留全部的我方。

但最终，大部分东谈主如故稳健了社会的规矩，次元交流群长大成东谈主。你不再阴森、不再懵懂，而仅仅变得舒适。

而在咱们身上，属于“安德烈”的阿谁部分，则被抛在死后，永恒地成为了回忆里，一种逝去不再的简约。

从这个层面来说，影片所论说的故事看似并不复杂，却有着很丰富的表意。它论说的是成长，是告别，是初心，是期间。

抽丝剥茧的回忆，真相的层层揭开，也体现了导演关于双线叙事的独霸才气。

而借由这么一场路径，看成不雅众的咱们，也触碰到了我方的童年。像在照镜子一样，在晃晃悠悠的车窗里，重新追寻起那些虚无飘渺的回忆。

镜头追寻的是李默和安德烈的过往，咱们意想的却亦然我方。

这是一部不行被剧透的电影，这亦然一部不需要被剧透的电影。

咱们的谜底都写在故事自身，在东谈主物的每一次笑和泪里。

终末，也想要提一提这部电影里，演员们极端出色的推崇。

在技巧层面上，电影的视听话语是谨慎而克制的，它以一种不雅察者的视角，冉冉地构建起了总共叙事的框架。

而演员们的推崇，则填充了故事的血肉，和东谈主物的灵魂。

刘昊然和董子健所饰演的，离别是成年的李默和安德烈。

看到不少驳斥用“幻灭感”来形容刘昊然的饰演：的确如斯，他所饰演的李默承载了这个故事里，更为复杂的部分。

关于李默来说，他的窘境不仅在于父亲离世，击碎他的，亦然恶浊的实验。

长大成东谈主后，东谈主性等于复杂的、是灰色的，是不断在寻找之间迷失，不断在得到和失去之间衡量。

但，这亦然他需要濒临的实验。他终将要与这么的实验息争。

许多场刘昊然和董子健的敌手线，在当下不雅看的历程中，概况咱们会认为有些引诱不明。

过后跳出来看，则会发现，两东谈主的饰演的确是准确的。

也难怪小董会忍不住一次次地遴荐用特写镜头瞄准他们。每次的敌手戏，每次的正反打、主见逼视之间，齐是不行言说的豪情的显现，是灵魂随意里的交织和碰撞。

高明就掩蔽在他们谛视相互的瞳孔之间，引诱着不雅众一同去探寻谜底。

小演员的饰演不异让东谈主惊喜。

韩昊霖是咱们这几年极端和顺的一位小一又友，他在《我和我的故国》《庆余年》里都有着极端妙不可言的推崇。

万万莫欢喜想，在这部电影里，他仍然还能有打破。

他的饰演熟识、丰富、富饶档次感。他让原著里的阿谁东谈主小鬼大的安德烈，跳出了双雪涛诙谐又冷峻的翰墨，真实地活了过来。

无意候，你认为安德烈像一个世外能手，一个侠客。他什么都懂，什么都识破，什么都不在乎。

无意候，你又会认为醉心，因为这么一个他，也仅仅个孩子。他也被困在了校园和家庭里。他离不开。

在阿谁看似瘦小的身体里，藏着一个早慧的灵魂。然而，这终究是不被社会所选定的慧极必伤。

因此，当他每一次望向李默，那样复杂的、灿烂的笑貌，盛满了爱、期待，和知其不可为而为之的哀伤。

寰宇不曾善待他，他秉承了我方的气运，但他但愿他消逝自我的光，能照亮李默的前路。

在这一层面上，安德烈是李默的光，李默亦然安德烈的光。

迟兴楷的好，则在于另一种少年气。

他好在纯正，好在真情显现。在他身上，你感受不到太多饰演的印迹。李默就是他，也只关联词他。

而他之是以能够引诱安德烈，正在于这种真诚、质朴。他就像一块未经打磨的璞玉，忽闪着少年期间的特有明朗。

电影看到终末，你会显着，成年后的李默丢失的不仅是安德烈，亦然这个璞玉般的我方。他再也不可能是阿谁简约的少年，他永恒丢失了我方的少年期间。

韩昊霖和迟兴楷的饰演是井水不犯河水。他们在这部电影里不异迫切，统筹兼顾。

另外不得不提到的，还有你的老舅董对峙。

很惊诧，老舅竟然是会演戏的，况且演得极端好。

他不仅演活了一位东北的父亲，还孝顺了影片最高光的戏份之一。

这里就不外多剧透了，总之，那场哭戏的确震到我了，那亦然一个父亲舒适幻灭的时刻。

不异，这场戏之是以迫切，在于你将从父躬行上，看到当今的李默的影子。

这一层东谈主物联系很迫切，这不异不错匡助你更好地去证实李默，去证实总共故事的抒发。

总之，如故很可爱《我的一又友安德烈》的。

看成一部新导演的首作，这部电影固然莫得那么无缺，但也有好多值得笃定的场所。

最迫切的是，它是一部很纯正的作品。它尊重了原著，尊重了不雅众。

至少，看成导演的第一步，董子健如故走得很稳的。

也许看成导演，他并莫得那么大的贪念，他仅仅想讲一个故事，仅仅恰巧关于这个题材，有一些我方的想考和抒发欲。

但这么的气象，就是对的。

关于新东谈主导演来说，能找准我方的格调，找到我方合适走的路、擅长的标的，是最艰苦的。

当今看来徐雅，董子健正走在这条路上。